세기 중반 유리 수집가 가이드

세기 유리로 자격이되는 것은 무엇입니까?

1960 년 Orrefors의 Sven Palmqvist의 Ravenna Bowl. FreeFormsUSA.com

1940 년대부터 1970 년대 초까지 파이어 킹 (Fire King) 주방 용품부터 우유 용 유리 식기류에 이르기까지 다양한 종류의 유리가 사용되었습니다. 그러나 "중세기 유리"라는 용어가 나오면이 기간 동안 여러 회사에서 만든 예술 유리 조각을 말합니다. 이 세기 중반의 디자인의 예는 그들의 일상적인 장식이나 순수한 장식 목적으로 자연광을 굴절시키는 방식의 조각적인 유기적 형태로 정의됩니다.

현재 전 세계 회사가 만든 더 현대적인 유리 제품 중 다수는 스칸디나비아 유리의 모양에서 영감을 얻었습니다. 결국, 이 회사들은 유리를 판매하기 위해 사업을 시작했으며, 종종 가구를 꾸미고 취향에 따라 스타일을 강조하기 위해 초점을 바꾸거나 라인을 추가해야했습니다. 덴마크 현대식 가구가 점점 인기를 얻었으며 가구에서 현대적인 세기의 디자인으로 정의한 것이 정점에 도달하여 가정용 액세서리가 적합했습니다.

이 기간 동안 특정 제작자에게 할당 할 수없는 많은 아트 글래스가 있지만 전체 스타일에 의해 미드 세기로 정의됩니다. 그러나 다른 것들은 전통적인 가정 용품의 현대적 적응으로 알려진 특정 회사에 의해 만들어진 것으로 표시되거나 문서화되어 있습니다.

스칸디나비아 세기 유리

Strombergshyttan 꽃병, c. 1950 년대 Areaid.com의 지역 ID

스칸디나비아 (덴마크, 노르웨이 및 스웨덴 국가)에서 유래 한 미드 센추리 유리는 세계 다른 지역의 회사들에 의해 모방 될 정도로 인기가있었습니다. 1950 년대에 매우 인기가 있었던 일상적인 용도로 설계된 아이템조차도 조각 적 형태는 수십 년 전에 장식 자들의 시선을 사로 잡았습니다.

스칸디나비아 회사가 만든 유리의 색상은 다른 세기 중반 유리 제조업체보다 밝지 않은 경향이 있었지만, 이 지역이 독특한 색조와 혼합 된 색상을 재배하는 실험을하지 않았다는 의미는 아닙니다. 무광택에서 매끄럽고 광택이 높고 거의 유동성에 이르는 마감재도 고급 스칸디나비아 유리의 표식이었습니다. 스웨덴은 일반적으로 생산의 중심으로 간주되었습니다.

Strombergshyttan은 스웨덴에서 시작된 유명한 세기 중반 유리 제조업체입니다. 이 작품들은 독특하고 아름다운 블루 실버 톤을 가지고 있습니다. 대부분의 유리는 Gerda와 Asta Stromberg가 디자인했으며이 집에서 만든 대부분의 유리는 생산 코드와 함께 Strombergshyttan 또는 Stromberg로 표시되어 있습니다. 이 회사는 1976 년 Orrefors가 인수 할 때까지 Stromberg 가족이 소유했습니다.

Orrefors는 말 그대로 수십 년에 걸쳐 스웨덴 유리 생산에서 가장 큰 이름 중 하나입니다. 세기 중반의 디자인에는 구근 디캔터, 다양한 날려 진 유리 전등, 어두운 색이 투명한 유리에 담긴 "케이스 유리"조각이 포함되었습니다. Orrefors는보다 생생한 톤으로 유리 음료 세트를 만들었지 만 가장 인기있는 세기 중 일부는 올리브 그린과 스모키 그레이의 음소거 톤으로 생산되었습니다.

핀란드에서 생산 된 품목은 실제로 스칸디나비아가 아닌 북유럽 국가의 일부 임에도 불구하고 이들에 집중되어 있습니다. 그럼에도 불구하고, 리히 마키 (Riihimäki)의 날린 유리는 50 년대와 60 년대 가구 가구 애호가들이 찾는다. 많은 꽃병의 독특한 모양, 본질적으로 돌출부와 움푹 들어간 부분이 직선을 이루는 원통형으로 많은 팬이 생겼습니다. 다른 핀란드 현대 유리 회사들도 다음을 가지고 있습니다.

이탈리아 세기 유리

Venini Murano Filigrana 줄무늬 이탈리아 예술 유리 Fazzoletto 화병, c. 1950 년대 1stDibs.com의 Svazzo Arts

유리 제품 제조는 이탈리아, 특히 베네치아 및 무라노 사례에서 전설적입니다. 수집가들에게 가장 혁신적이고 인기있는 것은 2 차 세계 대전 후 수십 년 동안 생산 된 것들입니다.

Paolo Venini는 가장 현대적인 유리 애호가들에게 잘 알려진 이름입니다. 1950 년대 그의 작업은 많은 사람들이 주목 한 무라노 유리에서 독특한 디자인의 개발을 보았습니다. 여기에는 Fulvio Bianconi 및 Carlo Scarpa와 같은 아티스트가 다양한 형태와 형태로 회사의 가장 바람직한 작품을 만들었습니다.

화가로 훈련받은 Dino Martens의 Aureliano Toso 디자인은 오늘날 현대 유리 공예품 수집가를 사로 잡습니다. 그는 1939 년부터 회사와 함께 일했습니다. 그의 디자인 중 일부는 베네치아 유리가 마음에 when 때 유리 팬이 일반적으로 생각하는 것과 어울립니다.

프랑스 출신의 Max Ingrand가 1950 년대에 주도하여 성장한 Fontana Arte를 포함한 다른 훌륭한 이탈리아 유리 공장이 많이있었습니다. "그는 미묘한 색을 칠한 유리를 생산하는 기술을 습득함으로써 표현력 있고 고급스러운 색상 사용을 회사에 가져 왔습니다. 모든 작품에서 전후 시대의 공기 역학적 모더니즘에 편한 디자이너를 느낍니다." Christies.com.

미국 중기 유리

히긴스 스튜디오 글래스, c. 1950 년대 PolishedModern.com

미국의 유리 공장은 매우 흥미로운 중세기 유리를 생산했습니다. 소장 가능한 추종자를 가진 미국 국내 기업 중 하나는 Higgins입니다.

훨씬 더 긴 역사를 가진 많은 다른 유리 집 들과는 달리, Higgins Studio는 실제로 1948 년에 문을 열었습니다. 그들은 마케팅에서“매일 유리를 가진 현대의 기적”을 선전했습니다. 그들의 조각들은 융합과 에나멜 기술을 사용하여 만들어진 것으로 higginsglass.com이 "유리 샌드위치"라고하는 것을 형성했습니다. Michael과 Frances Higgins는 시카고 아파트에서 사업을 시작한 후 1957 년 시카고의 Dearborn Glass Company와 파트너십을 맺어 새 스튜디오로 이전했습니다. Dearborn 파트너십은 그들이“Higginsware”의 전체 라인을 홍보하는 데 도움을주었습니다. 여기에는 Rondelays가 포함됩니다. Rondelays에는 유리 칸과 사각형이 결합되어 있으며, 룸 디바이더 및 모바일과 같은 다양한 응용 프로그램을 위해 함께 만들어졌습니다.

블 렌코 유리는 또한 그 기간 동안 다양한 유리 색상을 생산하는 유명 수집가입니다. 1950 년대와 60 년대에 회사의 디자이너 인 Wayne Husted와 Joel Philip Myers는 1 세기 중반의 현대적인 장식을 쉽게 보완 할 수있는 다양한 라인을 성장시키는 데 도움을주었습니다. 그들은 크고, 마개가있는 디캔터와 다른 유리 제품 중 다양한 꽃병을 만들었습니다. 일부 조각은 유리에 표시되어 Blenko에서 만든 것으로 표시되지만 대부분 새 제품 일 때 호일 스티커가 부착되어 있습니다. Blenko의 디자인과 생생한 색상을 인식하는 것은 표시되지 않은 조각을 식별하는 데 도움이됩니다.

Heisey와 같은 다른 유명한 회사들도 현대주의의 영향을받는 패턴을 포함하도록 카탈로그를 조정했습니다. 이 회사는 1950 년대 초반 에바 지젤을 아트 디렉터로 고용하기도했습니다. 그녀의 디자인은 여러 상을 받았지만 실제로 잘 팔리지 않아 오늘날에는 찾기가 어렵습니다.

영국 중기 유리

귤 색의 흰색 튀김 밴조 꽃병, c. 1967. 1stDibs.com의 Circa 수집품

미드 세기 유리에 관한 주제가 떠 올랐을 때 영국이 먼저 떠오르지 않을 수도 있지만, 1950 년대와 60 년대에 Whitefriars가 만든 작품은이 분야에서 인정받을 가치가 있습니다. 모더니즘 팬들에게 가장 인기있는 작품 중 일부는 1967 년에 도입 된 Textured line입니다.

몰드는 유리에서 발견되는 텍스쳐를 형성하기 위해 비 전통적인 재료 (손톱, 나무 조각의 스크랩 등)를 사용하여 제조되었다. 모더니즘 수집가와 함께 회사에서 가장 인기있는 꽃병 스타일 중 하나는 Banjo 꽃병입니다. 스칸디나비아 전통을 계속 그리면서 1972 년에 빙하라는 얼음처럼 보이는 선이 소개되었습니다.