뉴욕 역사 학회 / 게티 이미지
아마도 1920 년대와 30 년대의 사람들을 생각 나게하는 몇 가지 요인으로 인해 Art Deco 스타일은 유행을 되찾고 있습니다.
대공황의 황금 산업 시대
아르 데코는 1920 년대 황금 산업 시대에 디자인 운동으로 시작되었지만 그 인기는 1930 년대 대공황 내내 계속되었습니다. 실제로, 이 경제 붕괴시기에 너무 많은 아르 데코 스타일의 건물들이 올라 왔기 때문에, 이 스타일은 때때로 우울증 현대로 알려져 있습니다.
아르 데코 구현 럭셔리
경제적이고 사회 학적으로 힘든시기에 아르 데코 스타일이 번성 했음에도 불구하고, 아르 데코는 사치를 구현했습니다. 이국적인 동물과 식물은 건축과 장식으로 양식화되었습니다. 골드 톤, 은, 크롬 및 거울과 같은 다른 반사 표면이 사치스럽게 사용되었습니다. 풍부한 가죽과 상감 된 표면이 풍부하게 사용되었습니다. 기계 시대와 사람이 높아졌습니다. 인간과 기술의 양식화되고 화려하게 표현 된 이미지는 인쇄 및 조각에서 대중화되었습니다.
양식에 일치시키는 기하학적 모양
되돌아 보면 아르 데코 스타일이 계단 모양, 쉐브론, 햇살 및 곡선과 같은 양식화 된 기하학적 모양을 기반으로한다는 것을 쉽게 알 수 있습니다. (예를 들어, 아트 데코 시대의 높이에 지어진 뉴욕시의 크라이슬러 빌딩에서 사진을 들여다보십시오.) 이러한 모양은 아트 데코가 인기가있을 때 상당히 현대적인 것으로 간주되었지만 많은 모양 고대 아즈텍과 이집트의 주제에서 채택되었습니다.
인간이 만든 재료의 사용을 강조
기술이 발전하는시기에 아르 데코가 번성하게 되었기 때문에 크롬, 스테인리스 스틸, 플라스틱과 같은 인공 재료를 목재와 같은 천연 재료로 사용하는 것도 강조했습니다. 이시기의 색상은 아르 데코의 화려하고 독특한 스타일을 표현하기 위해 풍부하고 생생했습니다.
공식 및 통제
아르 데코 디자인은 형식적이고 통제적이지만 정교함을 유지하면서 동시에 약간 화려하게 보입니다. 이러한 모순되는 요소들의 조합은 아르 데코 스타일을 매우 매력적으로 만들고 그것이 시간이 지남에 견딜 수 있도록 도와줍니다.
이 인기있는 장식 스타일의 중생
오늘날“Art Deco”라는 용어는 재즈 밴드의 소리가 화려한 장식의 볼룸에서 그들 뒤에 나오면서 마티니 잔을 부딪 치는 단정 한 여성과 신사의 낭만적 인 이미지를 불러 일으킬 수 있습니다. 어쩌면 이러한 격렬한 경제 시대에 사람들이이 인기있는 장식 스타일을 다시 태어나게 한 것은 고급 스럽지만 평온하지 않은 이미지 일 것입니다.
아트 데코 스타일 공간의 일반적인 특성
- 직선형 및 대칭형, 양식화 된 모양, 대담하고 강조된 곡선과 함께 날카로운 모서리, 반사 표면 및 거울 사용, 반복적 인 기하학적 모양을 사용하여 계단 모양의 디자인 및 패턴을 만들 수 있습니다. 지그 구트, 햇살, 전기 볼트 등의 영향 세련된 분위기를 발산하는 장식 조명 흑백과 뉴트럴이 인기가 있었지만 대담한 색상으로 대담한 색상이 정교하고 국제적인 느낌을 가졌습니다. 기계의 시대 이국적인 동물의 피부와 정교한 방식으로 사용 된 패턴
