mixetto / 게티 이미지
사진에서 시작하는 것은 창의성과 발견으로 가득 찬 멋진 시간입니다. 안타깝게도 많은 새로운 사진가들에게 사진을 소개하는 것은 신경을 잃은 시간, 친구의 조언 및 혼란스러운 시간이며 새로운 카메라를 배우고 눈으로 본 것을 필름이나 디지털 미디어로 캡처하려고 할 때의 좌절입니다.
외상 경험이 될 필요는 없습니다. 시작하기 위해 약간의 조언이 필요하며 시작하기 가장 좋은 곳은 훌륭한 사진을 만드는 데 사용되는 기본 개념입니다.
이 과정을 마치면 가능한 한 몇 번 우연히 사진의 다음 단계를 밟을 준비가됩니다.
사진의 구성에 대해 생각
Princeton University의 WordNet Search는 구성을 "통합 된 전체를 형성하기 위해 여러 가지를 배열하여 생성 된 것"으로 정의합니다. 그것이 바로 그것이 무엇인지입니다: 사진의 구성은 전체 이미지를 만들기 위해 함께 오는 요소들의 조합입니다.
구도는 모든 사진의 기초입니다. 사진의 선, 모양 및 형태를 포함합니다. 또한 장면 내 다른 요소와 관련된 객체, 사람 또는 동물 (또는 피사체가 무엇이든)의 배치도 포함합니다.
사진을 찍을 때 화가가 새로운 그림을 디자인하는 것처럼 실제로 사진을 구성 하고 있습니다. 촬영 한 모든 사진의 구성에주의를 기울이면 곧 크게 개선 될 것입니다.
모든 사진에 피사체 포함
당신의 사진은 무엇입니까? 이 질문에 대한 답을 모르면 이미지가 작동하지 않습니다.
피사체는 시청자가 이미지를 볼 때 가장 먼저 보게되는 것입니다. 작거나 클 수 있습니다. 때로는 주제가 작은 정원 거미 일 수도 있고 때로는 전체 산일 수도 있습니다.
주제가 무엇이든, 의식적으로 주제를 선택해야합니다.
3의 법칙 사용
3 분의 1의 규칙은 이미지에서 피사체를 어디에 두어야하는지 설명합니다. 촬영 한 거의 모든 사진을 구성하는 데 사용할 필수 '규칙'입니다.
이미지가 동일한 간격으로 선이있는 9 개의 동일한 정사각형 (기본적으로 틱택 토 보드)으로 나뉜다 고 상상해보십시오.
- 선이 교차하는 4 개의 점은 이미지의 가장 강한 초점입니다. 사각형을 구성하는 선은 2 차의 강한 점입니다.
사람의 눈은 프레임의 중심이 아닌 프레임 내의 이러한 공간으로 자연스럽게 그려집니다. 이 선 중 하나를 따라 또는 교차점에 피사체를 배치하여 이미지의 영향을 극대화하려면이 기능을 사용하십시오.
예를 들어, 인물의 "얼굴 만"을하고 있다면, 이 점과 선을 따라 눈을 놓으십시오. 마찬가지로 풍경의 경우 영향을 극대화하기 위해이 지점 중 하나에 나무를 배치하십시오.
thianchai sitthikongsak / 게티 이미지
배경과 전경을보십시오
사진은 3 차원 장면의 2 차원 표현입니다. 즉, 카메라가 장면을 효과적으로 "평평하게"만듭니다. 그렇기 때문에 모든 사진의 배경과 전경에주의를 기울여야합니다.
- 배경은 피사체의 모든 것입니다. 사람의 머리 바로 뒤에 나무가 있으면 나무가 머리에서 자라는 것처럼 보입니다. 마찬가지로, 울타리는 사람의 측면에서 자라는 것처럼 보일 수 있습니다. 전경은 피사체 앞에있는 것입니다. 포 그라운드에있는 것은 배경만큼 중요합니다. 아름다운 호수 일몰을 촬영하고 있지만 물가에 못생긴 타이어가 있으면 사진이 손상 될 수 있습니다 (요점이 오염에 대한 논평이 아닌 한).
장점에 초점을 맞추는 방법 배우기
피사체에 초점이 맞거나 흐려질 수 있습니까? 전경과 피사체에 초점을 맞추고 배경은 흐릿하게 표시합니까? 배경이 얼마나 부드럽습니까? 초점은 이미지를 만들거나 깨뜨릴 수 있으며 보시다시피 많은 옵션이 있습니다.
조리개, f- 스톱 및 피사계 심도가 작용하는 곳입니다.
- 조리개는 필름 내부 나 디지털 표면에 빛을 비출 수있는 렌즈 내부 개구부의 크기입니다.F-Stop은 조리개 측정입니다. 피사계 심도는 장면의 얼마나 많은 장면이 들어오고 나가는 지 알려주는 용어입니다. 초점.
이러한 개념을 유리하게 사용하는 방법을 이해하면 카메라가 장면을 평평하게하는 방법을 제어 할 수 있습니다.
일반적으로 배경이 흐리면서 피사체와 전경의 작은 부분에 초점을 맞 춥니 다. 이렇게하면 피사체 주위의 선이 산만 해지는 것을 피하고 시청자의 시선을 피사체로 유도 할 수 있습니다.
그러나 전체 장면에 초점을 맞추려는 경우가 있습니다. 풍경 장면은 배경의 산 범위와 전경의 나무를 모두 원할 수 있기 때문에 완벽한 예입니다.
f- 스톱 선택에 관한 좋은 경험 법칙은 다음을 기억하는 것입니다.
- f- 스톱 번호가 클수록 더 많은 장면에 초점이 맞춰지고 이미지를 기록하는 데 필요한 빛이 많아집니다. f- 스톱 번호가 작을수록 장면에 더 적은 초점이 있고 더 적은 빛이 나옵니다. 이미지를 녹화해야합니다.
피사계 심도가 얕은 경우 배경이나 전경을 분리하여 초점을 맞출 수 있습니다. 이모 르 곤트 / 게티 이미지
조명은 사진이다
사진은 필름이나 디지털 표면에서 피사체에서 반사 된 빛을 포착하는 기술입니다. 항상 조명에주의하십시오. 피사체가 어린이이지만 얼굴이 너무 어두우면 이미지가 작동하지 않습니다.
장면을 볼 때 눈은 다양한 조명 상황에 지속적으로 적응합니다. 사진을 찍을 때 카메라는 뇌가 장면을 해석하고 조정할 수있는 능력이 없기 때문에 하나의 빛 상황 만 기록합니다.
모든 카메라는 장면에서 "미터"또는 빛의 양을 읽는 방식이 약간 다릅니다. 이것이 카메라를 알아야하고 다양한 조명에서 연습해야하는 이유 중 하나입니다.
몇 가지 일반적인 경험 규칙은 다음과 같습니다.
- 피사체 뒤에 거친 빛을 피하고 어두운 그림자를주의하고 빛이 비치는 흰색을 조심하십시오.
항상 색상을 고려하십시오
세상은 컬러입니다. 때로는 색상이 흰색, 검은 색 및 회색이지만 여전히 색상입니다. 피사체가 이미 고유 한 색상을 가지지 만 해당 색상이 배경 및 전경과 상호 작용하는 방식에주의하십시오.
피사체가 녹색이고 배경이 녹색이면 이미지에서 피사체가 잘 보이지 않을 수 있습니다. 반대로 피사체가 빨간색이고 배경이 자주색이면 피사체를 잘 볼 수 있지만 충돌하는 색상이 피사체에서 산만해질 수 있습니다.
화가와 마찬가지로 사진 작가는 보완적인 색상과 색상 조화에 대한 기본적인 이해가 있어야합니다. 색상 이론에 대한 약간의 연구는 사진을 개선하는 데 먼 길을 갈 것입니다
모션 처리 방법
장면에서 모션을 선택하면 빠른 셔터 속도로 정지 시키거나 느린 셔터 속도를 사용하여 이미지가 흐려지는 것처럼 보이게 할 수 있습니다. 선택은 그저 선택입니다.
- 폭포는 물이 흐려지고 움직임을 보이거나 공중에서 얼어 붙은 물과 함께 아름다운 이미지가 될 수 있습니다. 공을 치는 야구 선수는 박쥐와 공이 흐려 지거나 제 시간에 얼어 붙은 상태에서 훌륭한 이미지가 될 수 있습니다.
선택은 당신에게 달려 있지만, 당신은 항상 당신이 원하는 운동 유형에 대한 의식적인 결정을 내려야합니다.
또한 사진을 찍는 순간을 항상 볼 수있는 것은 아닙니다. TTL 카메라가 있고 뷰 파인더가 렌즈를 통해 실제 뷰를 표시하는 경우 특히 그렇습니다.
카메라가 셔터를 트립하여 이미지를 촬영하면 뷰가 1 초 동안 차단됩니다. 카메라가 기록하는 것은 바로 그 순간입니다. 우리가 스포츠 사진과 함께받은 최고의 조언은 뷰 파인더에서 볼 때 놓쳤다는 것을 기억하는 것이 었습니다.
셔터 속도가 느리면 피사체가 흐려집니다. B & M 노 스코프 스키 / 게티 이미지
